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Highlights
- Mara Kölmel erforscht die tiefgreifende Auswirkung digitaler Technologien auf die Skulptur seit den 1950er Jahren.
- About the Author: Mara-Johanna Kölmel is a curator who heads the art department at the Zeppelin Museum.
- 424 Pages
- Art, History
Description
Book Synopsis
Mara Kölmel erforscht die tiefgreifende Auswirkung digitaler Technologien auf die Skulptur seit den 1950er Jahren. Wenn Künstler*innen ihre Werke mittels KI, maßgeschneiderter Software oder Prototyping-Technologien konzipieren, wie sollte dann der Skulpturbegriff neu verhandelt werden? Anhand der Werke von Morehshin Allahyari, Alice Channer, Sterling Crispin sowie einer generationenübergreifenden Gruppe von Künstler*innen wird untersucht, wie sich Plastizität, Körperlichkeit und Monumentalität durch das Digitale verändert haben. Das Buch regt somit zu einer Neubewertung des Skulpturalen an. Systematisch und transhistorisch verbindet die Autorin Forschungsperspektiven zu Skulptur und digitalen Medien und zeigt auf, wie sich das Verständnis des Skulpturalen bis ins (post-)digitale Zeitalter hinein gewandelt hat.
About the Author
Mara-Johanna Kölmel is a curator who heads the art department at the Zeppelin Museum. She has worked internationally in various curatorial positions, including for the Biennale of Sydney, the Arko Art Centre Seoul, the Kunsthalle Hamburg, and the Akademie Schloss Solitude in Stuttgart. Mara obtained her master's degree in art history from the Courtauld Institute of Art and earned her doctorate at Leuphana University Lüneburg. She has published numerous essays on contemporary art and digital technologies and is co-editor of the publications The Sculptural in the (Post)Digital Age and Dada Data. Contemporary Practice in the Era of Post-Truth Politics (Bloomsbury).